朱训德老师的画室又是书房

　　我经常到长沙出差，却未曾知道岳麓山下有一个后湖。初次听到老师说起后湖时，我想到后海，脑际浮现一片垂柳拂岸的湖光水色，周边能看到老街老巷老宅院的缩影，静静铺陈着历史的无穷韵味，不经意地一脚迈进去，能咀嚼那早已远去的楚风遗韵。

　　丙申最后一日，我终是得于前往后湖，去参观一个书画展。在湘江路边下车，抬头即见岳麓山，可眼前忽现波光粼粼的一面湖水，马路从湖中径直而过，尽头一处岛屿似的地方就是后湖国际艺术区。沿着湖水铺开的影子，有岳麓山，有高楼大厦，有蓝天白云，有疏枝落叶，还有晴时满树花开，雨天一湖涟漪，阳光席卷城市，微风穿越指尖，全部是不经意弥漫的一字一句。

　　整个艺术区就像依山傍水的一个大庭院，内有数栋红砖建筑，古古旧旧，小巷深深，修竹幽幽，真的可以谓之隐于都市的一处桃花岛。这里遍植桃树吗?我没注意，因为我马上开始拍摄这里艺术家的工作室。工作室建筑格式一样，因为艺术风格不同，有的门口种植一排紫竹，有的墙壁爬了一株紫藤，还有的门边以及窗户彩绘了一些图案。在路上遇见许多猫，它们闲散四处行走，窜竹林，爬上树，也不怕人，甚至你蹲下伸出手它就会“喵喵”叫着上前来，谁能分清哪只猫又是哪位艺术家的呢?

　　走过展厅，往前直行，便可看到临湖的一栋房子，四五株百年老古树掩蔽着古旧的红砖墙体，走下五六级台阶便可看到湖水，倒映着蓝天白云，倒映着红屋子、老古树与墙角的一株落光叶了的紫薇。

　　那是朱训德老师的工作室。

　　朱老师是湖南省美术协会主席。此前，我见过朱老师的相片，神情散朗，淡淡微笑，不像画家，更像是温文儒雅的读书人。有画家曾告诉我说朱老师很谦逊，不仅自己来看博物馆画展，还带着他的学生们来再三看画展，教他们与省外画家交流学习。见片如见人，我莫明其妙地很喜欢朱老师。

　　朱老师的工作室，是画室，也是书房。四壁悬挂着大大小小的作品，画案、书桌、茶几到处堆放着厚厚薄薄的书籍。大家坐下后，有老师随手拿起一本书，仅看了一眼便说：“朱主席也读方东美的书，不知道是否别的画家画室里会有方东美的书呢!”我是因为老师推荐，读过方东美的《生生之美》，便也知道方东美这样一位哲学家，曾是蒋介石的老师，有人把其哲学称为“文化哲学”。两位老师一直谈论方东美，我倒趁着机会把朱老师的工作室好好参观了一下。工作室临湖一面全为落地玻璃窗，阳台种植了一根老紫藤和一株红梅，已见如豆花蕾微绽酡红。伫立玻璃窗前，感觉眼前景致很是惬意，可以欣赏一湖荷叶田田，又可以体味风清月白，读书绘画而得一怀闲情偶寄。

　　从阳台折回来，我看到画案后面端端正正摆放着两排书，像是当神供一样。想瞧是一套什么书，终究因为初来乍到不好意思走过去，唯有远远拍摄一张图片。欣赏墙上悬挂的画时，我无意看到墙角摆放有一张古琴。近年来，我喜听古琴曲，不知道朱老师平时是否抚琴，还是像古人一样喜古琴的清、和、淡、雅，而寄寓一种文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态呢?

　　我想起画展上朱老师的一幅人物画《蒹葭》，心目之所及，动人无际，文情赴之。画面描绘了一个古代仕女，一棵老树，一面湖水，一弯弦月，整个色调银灰素淡，女子仰头看树，树叶徐徐飘落，那一轮弦月也落在水中，湖水波光粼粼，泛起的是涟漪又似是月光，而在水一方的女子一袭白衫罩着淡淡紫衣，使观者有蒹葭伊人之想。我读这幅画，既没有宗教的痕迹，也没有俗谛的特色，加上秦风楚韵的片影，绘画从古老的远方流来，也带着现代的智慧，就像古人所言：“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之像，言有尽而意无穷。”

　　后来，我读朱老师其他作品，发现自己莫名其妙地喜欢原来冥冥之中是有原因。1977年，朱老师考入湖南师范大学美术系。“那是个学习起来如饥似渴的年代，1978年到湘西凤凰写生，我一个月画了500多张写生。虽然当时凤凰还很穷，但那里老百姓很淳朴，他们会给你煮红薯、蒸芋头，会邀你和他们一起喝酒，一起唱山歌。在那里我感受到了一种不同的生活，感受到了他们对美的渴望和追求。”我是湘西人，曾在凤凰生活过几年，没有想到朱老师原来与凤凰竟然有着这么一段美好情缘。朱老师因凤凰而创作的《春花集锦》，绘画了几个苗家女子在蜡染布上挑选绣花稿的场景，绢画复古，静远空灵，虽是大学时代的创作，但也可以说是朱老师的成名作，1979年获得全国第二届青年美展银质奖，被中国美术馆收藏。时隔二十年后画二稿，又被日本近代美术馆收藏，以致后来朱老师又画了第三稿。

　　生活在湘西，我对《春花集锦》又熟悉又陌生。朱老师创作时，我尚还是画中女子背上的几个月小孩那般大，她们穿的绣花衣、绣花围裙，头上戴的苗帕，地上铺的蜡染布，还有银饰、背篓等，从小耳听目染，现在的集市也能常常见到。我说陌生，是因为湘西奇山异水，朱老师不是不知道那神秘里的灵异。但他不去写神秘山水，植根于一个活跃的、至动而韵律的心灵，以流盼的眼光绸缪于身所盘桓的形形色色，又别于湘西地方画家绘画苗家女子的大红大绿，所描绘出来的具有历史与现代结合的诗意。凝眸之，眷恋之，久久流连，竟然让我想到张萱、周昉笔下的仕女。

　　朱老师的绘画属于大唐气度和大唐诗意。他当年去凤凰写生之前，在师大美院唯一一本《美术研究》上看到大幅彩印的《捣练图》，这幅唐画不仅直接影响了《春花集锦》，而且一直影响着他的创作。他曾坦言《捣练图》的艺术含量非常丰满，有一种自信自在典雅清朗的大唐气度，是中国美术史上他特看重的一件作品，对他的诗意精神、色彩影响很大。

　　我近年嗜读古画，曾为了一睹《簪花仕女图》千山万水去了辽宁省博物馆，似乎能明白朱老师对《捣练图》的情结与推崇。“一切艺术家所写者莫非自传。”那是如同信仰，一辈画家对传统文化的继承与发扬。朱老师近年创作敦煌系列作品，我虽未得晤见，但懂得从苗家女子到敦煌飞天，是诠释了艺术的境界即使心灵和宇宙净化，又使心灵和宇宙深化。深，像是一和平的梦中，给予观者的感受是一澈透灵魂的安慰和惺惺的微妙的领悟。

　　走出朱老师工作室，我也就离开了后湖。频频回望时，我想起普罗亭诺斯的一句话：“你若想观照神与美，先要你自己似神而美。”